Hur Donner Cut av 'Superman II' var den ursprungliga Snyder Cut

Vilken Film Ska Jag Se?
 
En titt på förra gången fans krävde en restaurering av en regissörs ursprungliga vision av en DC-superhjälteuppföljare.

Jag vill äta din bukspottkörtel sammanfattning

Zack Snyder's rättvisans liga , eller 'The Snyder Cut', kommer att träffa HBO Max den 18 mars och slutar nästan fyra år fan-kampanj för att återställa en fantoms originalversion av 2017-filmen. Efter Warner Bros. uppdrag Joss Whedon med omskrivningar och komiska punch-ups, den Avengers regissören tog över omskott också. Snyder, som nyligen har lidit en familjetragedin , hade inte längre viljan att skjuta tillbaka enligt de senaste rapporterna och bestämde sig för att avgå. Resultatet var ett 2-timmars Frankensteins Monster av en film som släpptes på bio. Versionen kommer att släppas den här månaden - efter en dag med omvandlingar och en budget som ballong till $ 70 miljoner - fördubblar den 2-timmars körning och verkar mörknar tonen betydligt.

Om allt detta känns bekant beror det på Superman II (1980) följde en liknande bana. Originalregissör Richard Donner ersattes med Richard Lester mellanproduktion och en fankampanj ledde så småningom till att Donners mer allvarliga vision släpptes, om än hela 26 år senare.

Hur dessa två versioner jämförs med varandra och med olika fläktredigeringar av filmen är lika spännande som den tumultiga historien som ledde till Donners avfyring. Avskräcka framgången med skräckdrama Förebudet (1976) anställdes Donner för att regissera Superman: The Movie (1978) från ett manus av Robert Benton , David och Leslie Newman och Gudfadern författare Mario puzo . Det blev ett landmärke för superhjältsgenren och för Hollywood i allmänhet och kom in i historikböckerna som den dyraste filmen som någonsin gjorts . Budgeten uppskattades till 55 miljoner dollar - cirka 250 miljoner dollar idag - och en far-son-producerande duo Alexander och Ilya Salkind hade också beslutat att filma uppföljaren samtidigt. Detta var en sällsynthet vid den tiden, även om det är något Salkinds tvingades försöka back-to-back Tre musketörer och Fyra musketerer 1973 och 1974, efter att ha misslyckats med att släppa datumet för den ursprungligen avsedda singelfunktionen.

Bild via Warner Bros.

Produktion på Superman: The Movie och Superman II började i mars 1977, men spänningar uppstod snart mellan Donner och producenterna, det vill säga Salkinds och deras frekventa medarbetare Pierre Spengler . De hävdade att Donner hade gått miljoner dollar över budget. Donner hävdar dock att han aldrig fick en budget till att börja med.

I Juli , förde Salkinds Tre och Fyra musketerer regissör Richard Lester ombord som okrediterad producent och regissör för andra enheten. Saker hade snabbt övergått mellan Donner och Salkinds, som inte längre talade ordalag vid denna tidpunkt; Lester anställdes därför också som deras mellanhand. När produktionen pågick föreslog Lester till och med att Donner flyttade sitt fokus helt till den första filmen, med en betydande del av Superman II redan i burken. Ilya Salkind hävdar att Donner hade skjutit ” 50 till 60 procent ”Av vad han hade tänkt för uppföljaren. De flesta rapporter uppskattar ” cirka 70 procent . ” Hur som helst skulle Donner aldrig återvända för att skjuta resten.

Den 15 december 1978, Superman: The Movie släpptes på hemmaplan för kritikerros och framgång på kontoret. Två dagar senare , Marlon brando (som spelade Supermans far Jor-El) stämde producenterna för 50 miljoner dollar och hävdade att de inte hade fått sitt utlovade 11,75% back-end cut . Trots att ha tagit scener för uppföljaren togs den Oscar-vinnande skådespelaren därefter bort från filmen.

Strax därefter gick Donners strid med producenterna väldigt offentligt. Vid en julfest 1978 berättade Spengler för Variety-journalisten Armé Archerd att han såg fram emot att återuppta produktionen på uppföljaren trots hans oenigheter med Donner. När han ombeds att kommentera berättelsen, Donner svarade : 'Om han är på det - så är jag inte.'

Donner släpptes oundvikligen från projektet. I början av 1979 började sökandet efter en ny regissör och Salkinds närmade sig Guy Hamilton , hjälmare i flera Bond-filmer inklusive Guld finger (1964) och Mannen med den gyllene pistolen (1974). Hamilton, det är värt att notera, var det ursprungliga valet att styra båda Stålman 1975, då produktionen var på väg att skjuta i Rom. Men på grund av en enastående stämningsansökan mot Marlon Brando och de inblandade i The Last Tango i Paris (1972) kunde Brando inte skjuta i Italien, och produktionen flyttade till England i slutet av 1976. Hamilton var en engelsk skatteflykt , var endast tillåtet i landet i 30 dagar om året, så jobbet föll snart till Donner.

Det var inte heller tänkt att vara för Hamilton den här gången; han var inte tillgänglig för uppföljaren, och sökningen fortsatte. När produktionen pågår Superman II skulle återupptas, hade producenten Richard Lester sett genom sina regiåtaganden om äventyrsfilm Kuba (1979), och så i mars 1979 steg han ut från den okrediterade producentrollen som han hade anställts till 20 månader tidigare och tog officiellt regissörsstolen. För att lösa Jor-El-problemet som härrör från Brandos sak mot dem ersatte Salkinds honom med Susannah York, som tidigare hade spelat Supermans Kryptonian-mamma Lara. Filmens produktionsproblem var dock långt ifrån över.

RELATERAT: De sköt bara en ny scen för 'Zack Snyder's Justice League', säger producent Deborah Snyder

Filmfotograf Geoffrey Unsworth hade dött i oktober 1978, så en ersättare behövde hittas; Donner ville använda Unsworths långvariga kameraoperatör Peter MacDonald , men Lester så småningom anlitade Robert Paynter för att efterlikna seriernas färgglada färgschema och eliminera alla idealiserade Norman Rockwell-inflytanden. Strax därefter filmens produktionsdesigner John Barry dog i juni 1979, efter att ha kollapsat på uppsättningen Imperiet slår tillbaka ( Peter Murton var hans ersättare). Filmningen skulle återupptas i juli, men Superman-skådespelare Christopher Reeve hade redan åtagit sig att Jeannot Szwarc S romantiska tidsresedrama Någonstans i tiden (1980). Salkinds stämde Reeve för avtalsbrott.

omförhandling , Krävde Reeve mer kreativ kontroll, eftersom han behöll reservationer om manuset efter Donners avgång. Filmningen återupptogs så småningom i september och slutfördes sex månader senare i mars 1980, över ett år efter schemat. Längs vägen, kontinuitetsfel på grund av förändringar i skådespelarnas utseende (och i fallet med Lex Luthor-skådespelare Gene Hackman (hans otillgänglighet helt och hållet) innebar att delar av Donners bilder måste införlivas i scener tagna av Lester. Lägg till det faktum att Lester använde en trekamerakonfiguration i motsats till den traditionella singelkameran - vilket frustrerade skådespelarna, som sällan visste när de filmades på nära håll - och resultatet är en produktionsmardröm.

Poängen för Superman: The Movie slutade med orden 'Nästa år: Superman II', men uppföljaren öppnade inte i Amerika förrän sommaren 1981, sex månader efter den australiensiska utgåvan, och hela två och ett halvt år efter den första filmens slutkreditlöfte. .

Superman II var i allmänhet väl mottagen. Roger Ebert berömde det lika högt som han gjorde Originalet , och även om det gjorde ungefär 100 miljoner dollar mindre än sin föregångare, var det fortfarande en kassakassett och blev den högsta inhemska tjänaren 1981 och den tredje högsta över hela världen . Lester skulle fortsätta att göra Superman iii (1983), medan Donner lyckades någon annanstans med älskade filmer som Goonies (1985) och Dödligt vapen serie (1987-1998). Medan olika sändningsredigeringar av Lesters version (som de som ses i Europa och Australien) skulle innehålla mer av Donners bilder, boken om Superman II hade varit mest stängd.

Det vill säga fram till 2004.

Bild via Warner Bros.

Årtionden efter Superman II Produktionssnabba, landskapet av filmfandom hade utvecklats tack vare internet, hemvideo och framgången för superhjältefilmer som Spindelmannen (2002) och den Donner-producerade X-Men (2000). 'Director's Cuts' och 'Special Editions' hade blivit vanligare från början Ridley Scott S nya klipp av Blade Runner , som fick en teatralsläpp 1992 och Special Editions of the Star Wars-trilogin 1997. Den mest anmärkningsvärda utvecklingen kom dock 2001 i form av DVD Special Edition av Superman: The Movie , lagade ihop och restaurerade (med Donners inmatning) från gamla sändningsversioner, som gjordes något längre än originalet, eftersom TV-stationer betalade för filmen per minut.

topp tio tv -serier just nu

Vid den här tiden hade fanswebbplatser och forum blivit den nya vattenkylaren, där dedikerade anhängare av olika franchisetagare kunde diskutera dessa förändringar på djupet och jämföra sina favoritversioner. Och så, i maj 2004, Apans planet fan-blogg The Forbidden Zone började en brevskrivningskampanj i ett försök att få Donners version av Superman II släpptes i tid för filmens 25-årsjubileum. Bloggen föreslog att man skulle skriva till Warner Bros. på en gång - snarare än att spridas över en tidsperiod - den 19 juni, filmens ursprungliga amerikanska släppdatum.

Medan denna typ av fläktkoordinering liknar #ReleaseTheSnyderCut rörelse, vars följare ofta får ämnen efter eget val trender på Twitter, en mer slående likhet mellan dem är att de båda tog upp ånga efter uppenbara bekräftelser av en alternativ version från produktionens led. The Forbidden Zone pressmeddelande (och efterföljande skrivningar av populära fanwebbplatser som Ain’t It Cool News) citerade 2004 Starlog Magazine intervju med Lois Lane skådespelerska Margot Kidder , där hon sa: ”Det finns en helt annan Superman II i ett valv någonstans, med scener av Chris och jag som aldrig har sett dagens ljus. Det är mycket bättre än det som släpptes. ”

Naturligtvis varken 'Snyder Cut' eller Richard Donners Superman II existerade i allt som liknar färdig form. Men medan det inte fanns något officiellt ord om Zack Snyder's Justice League fram till tre år in i kampanjen fick förespråkare för en Donner Cut svar från Warner Bros. nästan omedelbart, men kanske inte en de hoppades på.

Jim Cardwell , President för Warner Home Video, svarade till flera fan-e-postmeddelanden sommaren 2004: ”Warner Home Video stöder en utökad version av Superman II på DVD. Det finns dock komplexa juridiska och kreativa frågor som måste lösas innan filmen kan släppas på nytt. Warner Home Video tar för närvarande upp dessa problem. ” De juridiska frågorna i fråga hänvisade sannolikt till att WB inte kunde använda Marlon Brandos likhet på grund av den ursprungliga rättegången. När det gäller de kreativa frågorna hade Donner faktiskt kontaktats för att arbeta med en ny klippning av uppföljaren 2001 - strax efter att ha förnyat den första filmen - men han vägrade möjligheten. 'Ärligt talat, jag var klar med det,' han sa . ”Jag var klar med det. Jag hade en så dålig upplevelse med Salkind-familjen att jag bara inte behövde det längre. ”

Brevskrivningen slutade dock inte där. År 2006 intervju med Amazon, George Feltenstein , Senior Vice President för Warner Home Videos Catalog Marketing, avslöjade att hans avdelning hade fått brev 'i åratal och år och år' och bad dem att släppa Donner Cut av Superman II .

RELATERAD: Superman-regissören Richard Donner känner inte till Zack Snyder, men skulle troligen inte vilja ha hans filmer

Bild via Warner Bros.

Att skapa en 'Donner Cut' av filmen skulle inte vara lätt. För mycket tid hade gått för att spela in nya bilder med någon av de fortfarande levande skådespelarna, och Donner själv hade redan föraktat idén. Om det på något sätt skulle genomföras, skulle uppgiften inte innebära omvandlingar, utan skulle falla kraftigt på efterproduktionsprocessen - det är där redaktören Michael Thau går in i berättelsen.

Thau, som en gång tjänstgjorde som Donners assistent Goonies (och hade en producentroll på de två första Dödligt vapen filmer) hade tidigare arbetat med DVD-restaureringen av Superman: The Movie . För att skapa den här versionen 2001 hade Thau avslöjat en betydande mängd bilder av den första filmen i ett valv i England - sex pallar , enligt hans uppskattning.

in i spindelversen Nicolas Cage

När fläktkampanjen tog fart 2005, kontaktades Thau av Warner Bros. återigen, den här gången om att montera det fortfarande obefintliga 'Donner Cut.' Utan att känna fansen hade omständigheterna förändrats. Studion informerade Thau om att en överenskommelse slutligen hade gjorts med Marlon Brandos egendom för att kunna använda hans röst och likhet i den kommande uppföljaren / omstart Superman återvänder (2006), vilket också innebar att filmer som tidigare spelats in med Brando kunde införlivas i en ny film av 1980-uppföljaren. Och så, tillbaka till valvet gick Thau - där han upptäckte ytterligare sex paletter av oanvända bilder från Superman II .

Efter månader av sortering genom filmrullar - och genom manusövervakarens gamla kontinuitetsblad - började Thau redigera filmen under överinseende av kreativ konsult Tom Mankiewicz , som hade tjänat som författare och kreativ konsult på Superman: The Movie , och hade också gjort okrediterade omskrivningar på uppföljaren. Strax därefter, trots att han distanserat sig från projektet flera gånger, blev Donner direkt involverad och gav Thau anteckningar och feedback när han arbetade med filmen. Långsamt men säkert blev 'Donner Cut' verklighet.

Detta var inte för att vara en nyverktygsversion av teaterutgåvan, utan snarare en mestadels ny film klippt från de ursprungliga negativen, bestående av alternativa bilder redigerade av Thau, liksom scener redigerade av Stuart Baird under sitt arbete med Superman: The Movie . På grund av begränsningar tyckte skaparna till och med att använda skärmtest som Donner hade tagit med Reeve och Kidder, för en scen som han aldrig fick filma. Film från teatret (redigerad av John Victor Smith ) användes också, vilket resulterade i något som liknade Donners ursprungliga avsikt, men förstärkt av den version som publiken hade sett 1980-81. Musiken var också en hybrid av John Williams Kompositioner för den första filmen - Williams kunde inte spela in ny musik, eftersom han var upptagen med Star Wars avsnitt III (2005) - och bitar och bitar av poängen av Superman II kompositör Ken Thorne , som hade arrangerat Williams arbete för teatralsläpp.

Den 28 november 2006, Superman II: Richard Donner Cut släpptes äntligen på DVD.

De stora versionerna av båda versionerna förblir i stort sett desamma. Efter en kort sammanfattning av prologen i Superman: The Movie - där kryptoniska skurkar Zod ( Terrence Stamp ), Björn ( Sarah Douglas ) och icke ( Jack O'Halloran ) förvisas till Phantom Zone - uppföljaren fortsätter där den första filmen slutade. Lois börjar misstänka att Clark Kent kan vara Superman, Lex Luthor flyr från fängelset, och kryptonierna tar sig till jorden efter att en kärnkraftssprängning frigör dem. När Clark avslöjar sin identitet för Lois tar hon henne norrut till sin fästning av ensamhet, där han ger upp sina krafter för att vara med henne. När han återvänder till Metropolis får den avmotorerade Clark en glimt av Zods förstörelse och återvänder till fästningen för att återfå sina förmågor. Med Luthors hjälp spårar Kryptonians Lois och använder henne som bete; Superman återvänder för att stoppa dem och en kamp följer, bara det är en förlorande strid för Man of Steel, som äntligen lockar trion bort från civila genom att återvända till fästningen en tredje gång. Medan han är där drar han en switcheroo och lurar skurkarna att depowera sig själva. Dagen är räddad, men Superman inser faran som han utgör för Lois, och - med sina konstiga, oskrivbara krafter - raderar han hennes minne om sin dubbla identitet och offrar sin lycka till det större bästa.

Bild via Warner Bros.

Båda versionerna är förankrade av Reveves uppriktighet, men de skiljer sig åt på ett par viktiga sätt. Lois, för en, har en mer aktiv roll i teatralskärningen, som börjar med att hon hoppar i fara för att täcka en berättelse om terrorister som håller turister vid Eiffeltornet som gisslan med en kärnbomb. Det är medan han kasserar denna bomb i rymden som Superman av misstag befriar Zod och hans besättning, men i Donner Cut är deras flykt inramad som ett resultat av att han räddade världen från kärnmissiler i slutet av den första filmen. Istället för Parishotet - en scen som inte existerar i Donners version - börjar den jordbundna berättelsen i Daily Planet-nyhetsrummet, där Lois börjar misstänka Clarks ruse från sin allra första scen och därmed behålla en del av det snabbpratande , skruvkulelement från Superman: The Movie . I teatersnittet av Superman II , Lois misstankar börjar inte förrän hon och Clark reser undercover för att rapportera om en smekmånadsracket vid Niagara Falls.

Dragkampen mellan dessa två versioner ger en fascinerande jämförelse. I teatern har Lois till en början mycket mer handlingsfrihet, och det finns stunder som köttar henne ut som en felaktig, rörig och härligt motstridig karaktär, som kedjerökar medan hon trycker på sin egen apelsinjuice på sitt kontor, med hänvisning till hälsoskäl. Hon förlorar några av dessa egenskaper och konstigheter i Donner Cut - som 116 minuter i längd är ungefär 11 minuter kortare - men Donner gör henne också till en mycket smartare karaktär och Supermans intellektuella lika, även om hon saknar brister och egenheter. av hennes teatraliska motsvarighet.

Ett annat resultat av att Lois blir mer utplånad i teatern är att hennes klibbiga romantik med Clark får mer skärmtid. De delar fler konversationer och fler interpersonella stunder, särskilt på Niagara-resan. Men i den här versionen hamnar Lois också med att bekräfta Clarks dubbla identitet helt av misstag, när han snubblar och faller hand-först i en eld men flyr oskadd. Den smartare Lois of the Donner Cut spelar en mer aktiv roll i att avslöja sin identitet, i en sekvens samlad från båda aktörernas skärmtest, eftersom scenen aldrig filmades. För att få Clark att erkänna att han är Superman, skjuter Lois honom och han ryggar av den (även om han inte är medveten om att hon använder tomma ämnen). Hon verkar förlora byrå när teaterklippningen fortsätter, men hon får det i Donners version, trots att hon har mindre att göra.

Medan teaterklippet av Superman II etablerar en mer intim dynamik mellan dess leder, Donner Cut har en mer känslomässigt komplex Superman-historia i sin kärna. I teatern ger Lara-projektionen i Solitude Fortress egentligen ingen anledning till att Superman måste offra sina krafter för att vara med Lois, och när han inser att han behöver dem tillbaka, återfår han dem lika lätt. Det här är Donners vision som mest avviker från Lesters.

År 2006 behandlades fans först på scener mellan Reeve och Brando där Clark visar något av en självisk strimma. Jor-El insisterar på att Clark fortsätter att tjäna mänskligheten, men Clark är splittrad mellan denna plikt och att hitta sann lycka för första gången. Denna delplott gör det möjligt för Reeve att visa Clarks ilska och interna konflikt; det har en intressant likhet med en scen i Batman: Mask of the Phantasm (1993) där Bruce Wayne erkänner en liknande konflikt vid sina föräldrars grav. Båda sekvenserna kommer till hjärtat av deras respektive karaktärers dualiteter, och hur deras uppdrag att tjäna mänskligheten kolliderar med deras förmåga att leva uppfyllande personliga liv. Dessutom, när Clark behöver sina krafter tillbaka i Donner Cut, måste han göra ett konkret offer för att återfå dem. Den energi som behövs för att återställa hans förmågor kommer permanent att ta Jor-Els projektion offline och därmed avskärma Superman från sitt arv och alla de lektioner som hans far fortfarande behöver förmedla bortom graven.

Bild via Warner Bros

Donners Superman är den mer känslomässigt engagerande av de två, men hans raka ansikte förlorar en del av de dumma och abstrakta ögonblicken som fick Lester-versionen att klicka. I Donners version av depowering går Clark in i en kristallkammare och scenen crescendos i ett hagel av explosioner som förstör den kyrptoniska datorn. Lesters vision på ett enklare sätt - Clark kliver in, lamporna ändras och vi hör några mekaniska virvlar innan han kliver ut igen - men det har en kort stund där Clark lämnar kammaren i sin mänskliga klädnad, efterlämnar en blekande bild av Superman i all sin röda, blåa och gula ära. Det är betydligt mindre logistiskt meningsfullt, men det är en perfekt visuell och känslomässig framställning av vad han ger upp (även om ”varför” detta offer inte finns här).

RELATERAD: 'Zack Snyder's Justice League' Recension: En längre klippning orsakar nya problem

Då igen, logistik var nästan aldrig en oro för Lester. Donners användning av att skapa bilder hjälper till att skapa en verklig känsla av rymd, vilket Lester-versionen saknar. Men vad det förlorar i geografi kompenserar det mer än i unapologetic whimsy. Teaterversionen har en andra klimatkamp efter den i Metropolis, där Superman och Kryptonians ställer ut alla sina konstiga och fantastiska krafter i Fort of Solitude. Stålmannen tar sin egen logotyp av bröstet och kastar den mot Non, och den expanderar oförklarligt till en cellofantäcke. Striden innehåller också alla fyra supermänniskor som teleporterar och skapar kopior av sig själva; det är fullständigt nonsens, men har en unik barnslig lockelse. Donners version innehåller emellertid ingen fysisk konfrontation alls i fästningen och hoppar direkt till Clarks nedåtriktade bråk.

Donner tar berättelsen och karaktärerna mer på allvar, och hans mytologiska tillvägagångssätt förnedrades av Lester, som kallade det 'David Lean-ish', eftersom Lester själv tenderade mot Supermans mytos inneboende. Detta är särskilt tydligt i Lesters version av Metropolis-striden, som innehåller utökade sekvenser av civila fallfall. Donner-versionen av denna kamp gör att det känns som att människorna är i mycket mer fara, vilket verkligen fungerar för en historia där Zod använder Supermans kärlek till mänskligheten mot honom ('Nej, gör det inte! Folket!' Superman skriker, som Ursa och Non lyfter en buss full av passagerare). Men det är svårt att fastställa vilken strategi, om någon, är uppenbarligen 'bättre'. Jämförelse tar de två skärningarna väldigt olika tillvägagångssätt för inte bara samma historia och karaktärer, men i vissa fall exakt samma bilder. Lester-snittet är 'bättre' på levity. Lester's Non, till exempel, kommer ut som en bevuxen bebis som ständigt söker Zods godkännande med sina våldsamma upptåg, men dessa korta ögonblick och komiska reaktionsskott går förlorade i Donner-versionen. Under tiden är Donners snitt 'bättre' för att berätta en seriös, rak historia om mytologiska offer.

säsong 1 avsnitt 2 öre hemskt

Det finns kanske ingen ideal officiell version av filmen, eftersom varje klipp verkar förlora något grundläggande oavsett vad det faktiskt vinner. Det finns dock också en tredje större redigering, kallad av fans som Superman II: The Restaurerad International Cut , som fungerar som en slags hybrid mellan Donner- och Lester-versionerna. År 2004 försökte fans, så gott de kunde, återskapa den nästan 2,5 timmars sändningsupplagan av filmen som sändes i Europa och Australien med olika fläktkällor som VHS-inspelningar. Fans skapade till och med egna DVD-skivor av den här versionen, men Warner Bros. tog snart ner den lagliga hammaren (den är nu endast tillgänglig om du vet var du ska gräva online). Det finns mycket i den här sändningsversionen som känns främmande, men den har också lika mycket som förstärker historien. Till exempel inkluderar det den berömda alternativa änden där Zod, Ursa och Non arresteras efter att ha fallit till vad många antog var deras död i fästningen istället för att lämnas för döda. Men även sändningsversionen var tvungen att lägga Supermans offerbåge från Donner Cut, eftersom detta material ännu inte hade gjorts tillgängligt.

Även om det som kanske är mest intressant med att jämföra Lester- och Donner-nedskärningarna försöker man avgöra vilka som ger en 'bättre' Superman-kanon i det stora ordningen. De är till stor del samma historia i slutet av dagen, men där de skiljer sig mest är deras slut. I teatersnittet raderar Superman oförklarligt Lois minne med någon slags psykisk kyss. Den ojämna etiken i detta beslut åt sidan, det ger en unik slutsats som fastställer Supermans bana som en man som tvingas gå en ensam väg i mänsklighetens tjänst. Donner-versionen innehåller dock Superman som flyger runt jorden som han gjorde i slutet av den första filmen, och ångrar, genom tidsresor, alla händelser i uppföljaren inklusive Lois som lär sig hans identitet.

Bild via Warner Bros.

Resultatet är liknande, eftersom Lois inte längre vet vem Superman egentligen är, men om detta slut hade använts i den teatraliska versionen, skulle det i grunden ha förändrat vad denna serie handlade om (och, med all sannolikhet, förändrat Superman-mytos i allmänhet , med tanke på hur dessa filmer påverkat serierna ). Hade Superman flög runt världen en andra gång 1980, skulle det ha inneburit att Superman-franchisen i sin kärna handlade om ett gudlikt väsen som kunde vända tillbaka tiden på ett infall - istället för att detta var ett engångsbeslut som han fattar i Superman: The Movie medan man brottas med Jor-Els instruktioner om att inte blanda sig med mänsklig historia.

Även om det verkar konstigt att Donner skulle välja exakt samma slut i båda filmerna, var detta faktiskt ett resultat av deras topsy-turvy produktion. Ursprungligen var endast uppföljaren tänkt att sluta på detta sätt, men skytte hade påbörjats utan slut för den första filmen i åtanke. Brandos originaldräkt påstås att Warners chefer bestämde sig för att helt enkelt använda tidsresesekvensen för att stänga av den första filmen istället och lämna Donner för att komma med ett reviderat slut för den andra; Donner skulle så småningom bekräfta detta i en intervju 2016.

Donner återinförlivar tidsresan i en annan konstighet. I slutet av den teatraliska versionen återvänder Clark till en restaurang där en oförskämd och krigförande beskyddare tidigare i filmen hade trakasserat Lois och fysiskt angripit honom, vilket resulterade i att Clark blödde för första gången, eftersom han hade gett upp sina krafter. Med sina återställda förmågor lär Clark denna beskyddare en lektion genom att skjuta honom över disken i de avslutande scenerna. Konstigt nog förblir denna version av slutet intakt i Donner Cut, trots att Superman har vänt tillbaka tiden och raderat händelserna under de senaste dagarna. Resultatet är att Clark i huvudsak dyker upp för att mobba en man som ännu inte har gjort något fel!

Hade Donner stannat kvar för att slutföra uppföljaren som planerat, skulle hans version med stor sannolikhet inte innehålla en andra slutsats om tidsresor, och så skulle denna avslutande middagsscen ha fortsatt att vara meningsfull, som det gjorde i Lesters version. Donners återmontering 2006 tillät honom därför att återställa en vision om Superman II det var obegränsat även från verkligheten att göra båda filmerna back-to-back och kompromisserna däri, och så hamnar det ibland frånkopplat.

Vad som kan verka som ett fel eller dålig planering får emellertid ny mening mot bakgrund av Donners egna tankar om delplottet. År 2001, efter att han initialt avvisat Donner Cut, talade han bittert om att Lester hade tagit kredit för matsalen - som Donner inte bara sköt utan utan också framträdde i ett como. 'Det var en intervju, och regissören som avslutade bilden berättade om hur viktig den scenen var för honom som filmskapare', sa han. 'Jag ville säga,' Din tik, du gjorde inte den scenen. Inte bara gjorde du den scenen, jag är med i den! ”” Utbetalningen kanske inte är konstnärlig, men beslutet att hålla denna delplott intakt känns som ett personligt uttalande.

Även om det kanske inte har varit Donner som startade restaureringen - eller ens Thau för den delen; fansens brevskrivning var förmodligen den största katalysatorn - Superman II: Richard Donner Cut är fortfarande en av de sällsynta Hollywood-framgångshistorierna där en avskedad regissör kunde återvända till valvet och återmontera sin vision årtionden senare, på gott och ont. Oavsett om det är den bästa versionen av filmen kommer det antagligen alltid att vara för diskussion, men det är också självklart att själva debatten nu är en integrerad del av Supermans filmiska historia.

Mellan Donner Cut, teatersnittet, olika TV-versioner inklusive Restaurerad International Cut, och över ett dussin redigeringar av hybridfläktar som väljer och väljer varje skapares idealiska kombination av bilder, Superman II förblir något av en vitval bland dedikerade Superman-fans, för vilka en perfekt version av filmen verkar existera bara deras fantasi. Nu, med alla dessa bilder ute i världen, och med publik som har förmågan att sätta ihop det igen som de vill, närmar sig något subjektivt 'perfekt' Superman II känns mycket mer möjligt än vad det gjorde 1980, när man såg en man flyga bara hade blivit verklighet.

Sedan är perfektion en jakt som kanske aldrig tar slut när det gäller film, oavsett hur många permutationer av en film som redigeras och # släpps till existens. I slutet av dagen var det fortfarande teater Superman II , med alla dess brister och klara charmar, som publiken först älskade och som fortsatte att cementera morgondagens man som en glödande fixtur av populärkulturen. För alla seriens fantasi och specialeffekter kan få ögonblick matcha den mänskliga kvaliteten på Christopher Reeves leende , lika seriös och utmanande, när han räddar Lois från en fallande hiss i teaterversionen, innan han säger: 'Jag tror att det här är ditt golv.'

vad är en bra rolig film att se