De bästa komedierna från 2000-talet hittills

Vilken Film Ska Jag Se?
 
Från Joe Bang till Ron Burgundy och därefter.

Att göra en bra komedifilm är svårt. Du måste inte bara få dem att skratta, du måste få dem att bry sig tillräckligt om karaktärerna de tittar på för att hålla fast vid det i 90-120 minuter. Veer för långt in i skämt och du sitter kvar med papperstunna karaktärer. Glöm skämt och du har fått en melodrama. Men komedi utvecklas alltid, och under hela 2000-talet har vi hittills sett många olika faser för genren. Ingen tvekan Judd Apatow hade en enorm inverkan på inte bara vilken typ av komedier publiken svarar på, utan också hur komediefilmer skapas - vilket tillåter massor av improvisation ledde till en löshet i många långfilmer som uppriktigt sagt inte fanns så mycket förut.

Men vi har också sett massor av andra komiska röster uppstå eller återvända och erbjuder uppfriskande, unika berättelser som lyfter upp det som helt enkelt kan vara ett roligt skämtfest till en verkligt stor filmupplevelse. Folk som Edgar Wright , Shane Black , Phil Lord & Chris Miller och många andra huggade ut mycket specifika röster som talade till en stor publik, vilket bevisar att du inte alltid behöver spela till den lägsta gemensamma nämnaren.

Som ett resultat har de senaste 18 åren varit en guldgruva för fantastiska, varaktiga och ja roliga komiska filmer. Så vi här på Collider ville se tillbaka och välja ut det bästa av det bästa. Nedan vår lista över de bästa komedierna under 2000-talet. Än så länge…

Bäst i showen (2000)

Bild via Warner Bros.

Det här var svårt för En mäktig vind är också ganska bra, men när det gäller det som är roligare går priset till Bäst i showen . Den har den utmärkta rollen med karaktärer med varje enskild skådespelare som slår ut den från parken i kombination med high-stakes / low-stakes-plattformen för en hundshow där stjärnorna kan vara husdjur, men det är ägarna som är de färgglada missanpassningarna. Det är en film som är förtjusande, hjärtvärmande, bitande när det behövs ( Parker Posey och Michael Hitchock är underbart avskyvärda som ett krånglande par), och skämtet med de 'två vänstra fötterna' är en all-timer. - Matt Goldberg

Wet Hot American Summer (2001)

Bild via USA-filmer

Våt het amerikansk sommar är en galen film. Absurdistiska komedi är verkligen inte för alla, och filmen var en kassabomb vid släpp, men de som kunde hitta Våt hett och kom på sin nivå upptäckte en skattkista av komediguld. Hjärnbarnet till Staten alums David vågade och Michael Showalter , filmen äger rum under en enda dag på ett sommarläger på 1980-talet, och berättar om relaterade problem som långvariga krossar, upptåg och den förestående kraschen av en massiv rymdsatellit som kan avsluta livet på jorden som vi känner den. Det hela är löjligt och ändå tack vare lysande casting och en skicklig metod för att navigera i tonen, Våt het amerikansk sommar står som en av de roligaste filmerna som någonsin gjorts. - Adam Chitwood

Bubba Ho-Tep (2002)

Bild via Vitagraph-filmer

Don Coscarelli ' s filmer har alltid lite ojämn humor inpackad, men Bubba Ho-Tep är utan tvekan hans mest direkt roliga film hittills. Baserat på en novell från produktiv genreförfattare Joe Lansdale , Bubba Ho-Tep stjärnor Bruce Campbell och Ossie Davis som två män fångade i ett äldreboende med en själsugande mamma som går i salarna och stjäl de sista dagarna från äldre. Vridningen? Dessa gamla kamrater tror att de är Elvis Presley respektive John F. Kennedy, vilket ger deras obetydliga strid mot ålderdomarna en absurd inslag - för att inte tala om deras fantastiska kamp mot en odöd angripare. Bubba Ho-Tep är oroligt löjligt, dumt och ibland andfåddt roligt, men det är också ett jävla fina skräckäventyr som har hjärta och tarmar där det räknas. - Haleigh Foutch

när börjar säsong 5 av ray donovan

School of Rock (2003)

Bild via Paramount Pictures

Jack Black hade gjort sin väg som en solid komisk karaktär skådespelare till denna punkt, men Richard Linklater Skript för Rockskola gav verkligen Black en chans att utnyttja alla sina talanger till fullo och väva ihop sin slumpiga underdog med sin inneboende älskvärda uppförande. Och ändå är det Blacks musikaliska förmåga som är filmens ess i hålet eftersom vi alltid köper hans karaktärs musikaliska kunskap och passion. Andra filmer har försökt att återta den speciella alkemi av Black prestanda i olika grad av framgång, men han är högst upp i sitt spel i denna roliga, hjärtvärmande film. - Matt Goldberg

Anchorman: The Legend of Ron Burgundy (2004)

Bild via Paramount Pictures

Det kanske inte finns en mer citerad komedi hittills i århundradet. Jag kan fortfarande inte titta på mjölk utan att tänka, 'Mjölk var ett dåligt val.' Anchorman: The Legend of Ron Burgundy är förtjusande galen, och ändå håller den fortfarande ihop, vilket är anmärkningsvärt när man tänker på att de i grunden ombildar hela saken och gav den en annan plot (den ursprungliga berättelsen, som du kan se på DVD, Vakna, Ron Bourgogne! , involverade en grupp bankrånare). Will Ferrell har gjort sin rättvisa andel av stora karaktärer, men den arroganta, dumma, kvinnohatande men ändå konstigt älskvärda Ron Burgundy kommer förmodligen att komma ihåg som hans bästa. Det är en film fylld med så många fantastiska skämt och det blir bara bättre vid upprepade visningar. - Matt Goldberg

Mean Girls (2004)

Bild via Paramount Pictures

Gott om Saturday Night Live alums försöker sina händer på spelfilmvärlden, men det är ofta svårt att navigera i crossover. Tina Fey hade dock inga problem alls när hon bestämde sig för att skriva Elaka tjejer , baserat på självhjälpsboken Queen Bees & Wannabes . Fey närmar sig materialet med takt, humor och insikt och skapar en nu klassisk komedi om hur det är att navigera i det sociala helvete som kallas gymnasiet. Det är väldigt minnesvärt och roligt, men också överraskande. Filmen tar inte ett traditionellt berättande spår och erbjuder vändningar som ger en ny snurrning på väl slitna territorier. Nabbing Galen fredag filmskapare Mark Waters att regissera var ett genialt slag, eftersom materialet behandlas på allvar men inte för på allvar, och Feys dialog spricker med vett att spara när den begåvade ensemblen fyller sina roller perfekt. Medan detaljerna kan ha utvecklats under det närmaste decenniet och ett halvt sedan filmen släpptes (!), Svimmar dess sanningar fortfarande - och lämnar dig i smyg. - Adam Chitwood

Shaun of the Dead (2004)

Bild via Universal Pictures och Rogue Pictures

Medan roligt är roligt, finns det en ganska varierad uppsättning undergenerier inom komedi. Edgar Wright S breakout-film Shaun of the Dead är dock i en klass för sig. 'Zomromcom' kombinerar element av skräck, komedi, romantik och bromance för att resultera i en perfekt cocktail av en film. Jag skulle inte ens behöva klassificera det i en genre - det är bara en fantastisk film, full-stop. Men det är otroligt roligt tack vare Simon Pegg och Nick Frost S lysande föreställningar, ett lufttätt manus av Pegg och Wright, och sist men definitivt inte minst, Wrights filmstil. Medan många komedi-filmskapare helt enkelt riktar kameran mot roliga människor och låter dem göra jobbet, utnyttjar Wright att hitta ett skämt var som helst han kan, vare sig det är i en övergång, en hård klippning eller hur en scen är inramad . Det lyfter materialet till en riktig klassisk film, och om du tar samma manus och castar men tar bort Wright som filmskapare, förlorar du en enorm mängd av det som gör Shaun of the Dead så speciellt i första hand. - Adam Chitwood

Team America: World Police (2004)

Bild via Paramount Pictures

Författare / regissörer Trey Parker och Matt Stone säger att de omedelbart ångrade sitt beslut att fatta Team America: Världspolisen en gång såg de dockorna i rörelse, men tack och lov tackade de för det. Medan South Park skaparna har inte dablat för mycket i saker utanför deras Comedy Central-serie, när de gör det tenderar de att slå guld. Team America lustigt spett efter panik efter 9 september och Bush-doktrinen, liksom liberalt svar på George W. Bush-ordförandeskapet. Det gör allt detta utan att komma ut som (alltför) predikande, och först och främst är det rent lustigt. Actionhjältarnas dödligt allvarliga ton gör deras buffoonery så roligare och beslutet att modellera filmens struktur av Michael Bay actionfilmer var :: kockens kyss ::. - Adam Chitwood

Kiss Kiss, Bang Bang (2005)

Bild via Warner Bros.

Det är nästan som någon sa, 'Du kan inte ha komedi i en noir,' och Shane Black sa, 'Utmaning accepterad.' Handlingen av Kyss kyss Bang Bang har alla kappor från en hårdkokt noir, men Black genomsyrar allt med knivskarp komedi som levereras av Robert Downey jr. och Val Kilmer ger ett par av de bästa prestationerna i sin karriär. Det är den typ av film som bara kan skapas av någon som känner till reglerna för manusförfattning så bra att han helt vet hur man bryter dem. Berättelsen och strukturen är lekfull, vetande men aldrig självtillfredsställd eller självbelåten. Black var inte en nykomling i Hollywood när han gjorde den här filmen, men det är fortfarande en chockerande självförsäkrad regiedebut som känns som att den bara kunde ha kommit från hans sinne. - Matt Goldberg

The 40-Year-Old Virgin (2005)

Bild via Universal

Judd Apatow på egen hand förändrade komedi i några år där i mitten av 2000-talet. I stället för högkonceptiga gags eller romcoms, Den 40-åriga jungfrun medförde en lösthet i genren tack vare Apatows villighet att låta hans spelare improvisera, men han siktade också på James L. Brooks -desque drama i hans filmer. Den 40-åriga jungfrun startade hela denna trend (som det bör noteras också var mycket man-tung) och det står fortfarande idag som en otroligt rolig berättelse om en, ja, 40-årig jungfru. Gjutning av Catherine Keener eftersom kärleksintresset var ett genialt slag, och filmen gjorde också ett bra jobb med att påminna världen om det Paul Rudd är en lustig glädje. Medan Apatows efterföljande funktioner skulle vara kommersiellt framgångsrika om det var lite blandat väska kvalitetsmässigt, arvet och effekten av Den 40-åriga jungfrun vävstolar stora. - Adam Chitwood

Borat (2006)

Bild via Paramount Pictures

'Borat' rösten och Sacha Baron Cohen S shtick har blivit så bekant vid denna tidpunkt att det är svårt att komma ihåg att den här filmen slog som en bult från det blå när den släpptes. Vissa människor kände till Borat-karaktären från De Ali G Show , men ingen såg Borat kommer och hur långt Cohen var villig att gå för ett skämt. Det är en film som verkligen kommer undan med något i nästan alla scener, och det är ett komiskt underverk inte bara för scenuppsättningarna, utan också för hur Cohen kan tänka på fötterna utan att någonsin bryta karaktären. Även om vi alla kan ha ett Borat-intryck i bakfickan har den här filmen aldrig replikerats riktigt, inte ens av Cohen själv. - Matt Goldberg

Idiokrati (2006)

Bild via Fox Fox

Filmskapare Mike Judge S Idiokrati var tänkt att vara en satire, utformad mitt i Bush-administrationen som en lustig, långsökt sci-fi-berättelse om vart mänskligheten kunde gå. Som det visar sig var domaren deprimerande också på märket. Tittar på Idiokrati nu är som att gå igenom glaset och titta in i en alltför bekant framtid som verkar mycket närmare än den ska vara. Från president Camacho till allmänhetens iver efter att vara så dum som möjligt, Idiokrati är en bitande satir om det amerikanska medborgarskapet när det är värst, och möjligen på sitt mest uppriktiga. Det är fortfarande roligt, men hoo-boy det här är svårt att titta på i dessa dagar. - Adam Chitwood

Walk Hard: The Dewey Cox Story (2007)

Bild via Columbia Pictures

Gå hårt är en helt fantastisk spoof som sparar musikbiogenren så illa att den i grunden dödade någon som försöker spela efter dessa regler i framtiden. Medan dess tydliga inspiration är samtida Gå längs linjen och Stråle , Gå hårt går utöver att utvidga sin parodi till en historia av amerikansk musik i allmänhet. John C. Reilly är fantastiskt (som alltid) och låtarna är lika fängslande som de är kvicka parodier på olika artister. Det är en film som pekar kul på musik och biopics i lika stor utsträckning och lyckas vilt på båda. - Matt Goldberg

Superbad (2007)

Bild via Columbia Pictures

Superdåligt var en stenkall klassiker från första gången den kom på biograferna. Omedelbart hade filmen en tidlös kvalitet som påminde om komedier som komedier Ferris Beullers lediga dag , och en stor del av detta beror på manusens och personliga karaktär av Seth Rogen och Evan Goldberg . Inspirerad av sina egna erfarenheter, Superdåligt är i grunden berättelsen om att två bästa kompisar i gymnasiet kommer överens med det faktum att när de går på college kanske de inte är bästa vänner längre. Det är en insikt som många möter, men i Superdåligt det fångas med hjärta, humor och massor av kukskämt. Superdåligt är i grunden en kärlekshistoria mellan Jonah Hill och Michael Cera och det hjärtat som genomsyrar alla Judd Apatow produktioner lyfter materialet till något riktigt speciellt. För att inte tala om det faktum att Superdåligt först introducerade publiken till det ojämförliga Emma Stone . - Adam Chitwood

Hot Fuzz (2007)

Bild via Universal Pictures

Även om det verkligen kunde ha varit frestelsen att göra “ Shaun of the Dead med poliser ”för Hot Fuzz , trion av Edgar Wright , Simon Pegg och Nick Frost återförenas för något helt annat men lika ambitiöst. Filmen förlitar sig inte på samma knep som gjorde Shaun of the Dead så bra i första hand, och tillåter Wright istället att visa upp olika färdigheter som filmskapare när han skapar en bona fide actionfilm om brittiska poliser i en sömnig landsbygd. Tycka om Shaun det är fortfarande roligt och Wright fortsätter att bryta skämt utifrån filmtekniker, men berättelsens vridning lägger till ytterligare ett lager av humor och intriger, som kulminerar i en actionfinal som du aldrig sett någonsin tidigare. - Adam Chitwood

Step Brothers (2008)

Bild via Sony Pictures

Styvbröder är Adam McKay : S mästerverk. Medan filmer som Anchorman och Talladega Nights är bra, Styvbröder på en helt annan nivå - och jag ska vara ärlig, det tog ett par visningar för mig att komma till detta. Engagemanget för munkavle - det Will Ferrell och John C. Reilly spela vuxna män som bokstavligen beter sig som barn när deras föräldrar gifter sig - är intensivt, och det fanns utan tvekan gott om improvisation i inspelningen av Styvbröder slutprodukten går som en schweizisk klocka. Rollbesättningen är enorm, historien tar härligt vilda vändningar, och ändå kan filmen på något sätt finslipa några verkligen relatabla aspekter av familjen trots att han också har en sekvens där Reilly klär ut sig som en Klansman och Ferrell klär sig ut som en nazist för att avskräcka nya hemmaköpare. - Adam Chitwood

I Brygge (2008)

Bild via fokusfunktioner

Firad dramatiker Martin McDonagh gjorde sin filmdebut 2008 med I Brygge ; en taggig, giftig snurr på brottskomedin som börjar som en ren, snäll skämt mellan ett par irländska mördare, spelade av den alltid underbara Brendan Gleeson och Colin Farrell i en karriäromdefinierande vändning, men filmen förvandlas snabbt till något närmare tragedin. Eller kanske mer exakt och passande för en debutfilm från en teaterman, I Brygge är som att se tragedin och komedimaskarna smälta samman till en hjärtskärande, lustig och ovanlig berättelse om sorg, skuld och inlösen, som spelas i de filmiska sagagatorna i Brygge. När kulorna flyger och blodsutgjutningen håller McDonagh på att zingrarna kommer och även när I Brygge krossar ditt hjärta, det lämnar dig på något sätt med ett krokigt leende i ansiktet. - Haleigh Foutch

Glömmer Sarah Marshall (2008)

Bild via Universal Pictures

Romantiska komedier räknas uppenbarligen också, och Glömmer Sarah Marshall står som en av de bästa i den undergenren. Som Judd Apatow årskullarna började förgrena sig och skriva sitt eget material, Jason Segel födde oss denna härliga, uppriktiga upplösning. Det är roligt och hjärtligt i lika stor utsträckning, vilket gör det speciellt. Men det är också ondskefullt raunchy, vilket framgår av Segels nu berömda full frontal breakup scene i början av filmen. Det tar många oväntade vändningar och medan Segel och Nicholas Stoller skulle ytterligare suddiga gränserna mellan komedi och drama i filmer som Femårsförlovningen , den här står fortfarande ett snitt över tack vare sin ganska snäva berättelse och enorma hjärta. Åh, och Kristen Bell är lowkey filmens MVP. - Adam Chitwood

Molnigt med en chans att köttbullar (2009)

Bild via Sony Pictures

Hur tar man en tunn barnbok och gör den till en inspirerad katastrofkomedi? Titta inte längre än Molnigt med risk för köttbullar , vilket är mycket bättre än det har någon rätt att vara. Det är obekvämt konstigt och ibland direkt störande (jag har ingen aning om hur de kom undan med snöbollsscenen), men det är alltid underbart med så mycket hjärta i centrum för sin obevekliga fåniga komedi. Den här filmen gör listan av olika anledningar, men vi skulle förmodligen behöva inkludera den eftersom den är den enda filmen i historien med en Välkommen till Mooseport skämt, och det inkluderar Välkommen till Mooseport . - Matt Goldberg

Informanten! (2009)

Bild via Warner Bros.

Steven Soderbergh har lowkey gjort fantastiska komedier i över ett decennium nu, men Informanten! är en som 100% kan klassificeras som sådan. Soderbergh och författare Scott Z. Burns tog vad andra filmskapare kan förvandlas till Erin Brockovich -desque drama och gjorde en sann historia fars. Matt Damon är nästa nivå som Mark Whitacre, en visselblåsare som är långt dumare än han tror att han är. Filmen innehåller möjligen den bästa berättelsen i filmhistoria, eftersom Whitacres handlingar ställs ihop med hans udda, slingrande, roliga tankar som ofta direkt motsäger det han gör. Det är fantastiskt skott, oklanderligt utformat och en sprängning från början till slut. Informanten! är bevis på att Steven Soderbergh är en av de roligaste filmskaparna som arbetar idag. - Adam Chitwood