De 20 bästa komedierna under 2010-talet, rankade

Vilken Film Ska Jag Se?
 
'Det du gör är väldigt anarkistiskt. Mycket baller. '

2010-talet var ett konstigt decennium för komedi-genren. Mitten av 2000-talet präglades av introduktionen av ”the Judd Apatow inflytande ”- en typ av komedi som var starkt improviserad, otroligt smutsig men också förvånansvärt söt och hjärtlig. Publiken åt det och gjorde filmer som Den 40-åriga jungfrun och Superdåligt till stora hits. Detta inflytande överfördes till början av 2010-talet, men det var då en förändring av de typer av filmer som studior började börja inträffa. Ankomsten av Marvel Cinematic Universe gav varje större studio i staden en ursäkt för att leta efter deras nästa enorma franchise, och som ett resultat av att dessa filmer var otroligt dyrt började antalet studiokomedier att minska. Samtidigt utsikterna för biljettkontoret för de få studiokomedier som var start producerades blev också mycket mer hit and miss.

Inte längre var nästa Judd Apatow-producerade, stjärndrivna komedi ett lås. Även efterfrågade efterföljare som Anchorman: Legenden fortsätter och Zoolander 2 möttes med häftiga mottagningar, vilket gav studiorna en ännu större ursäkt för att lägga sina pengar på filmer där saker sprängde istället för filmer där två killar pratar om könsorgan i fem minuter.

Det är inte att säga att 2010-talet var ett dåligt årtionde för komedi, och bristen på genomgående stora traditionella komedier gav plats för mer konstiga, intressanta komedier från 'seriösa' filmskapare. Människor som Wes Anderson , Noah Baumbach och Greta Gerwig gjorde inte bara några av de roligaste filmerna under årtiondet, de var också några av de bäst . Och sedan hade du filmskapare som Taika Waititi och Phil Lord och Chris Miller som kunde arbeta inom ramen för massiva studiofilmer och fortfarande leverera roliga, piska smarta komedier.

flash säsong 2 ep 2

För mer av Collider's Best of the Decade-innehåll, klicka här.

20. Deadpool (2016)

Bild via 20th Century Fox

'Guy kom hit och letade efter dig. Verklig dyster skördemaskin. jag vet inte. Kan främja tomten. '

Kombinera den R-klassade komedieupplevelsen som var så populär på 2000-talet med den mest framgångsrika genren på 2010-talet - superhjältefilmen - och du får Deadpool , en av de mest intjänande R-filmerna genom tiderna. Filmens självreferens manus och visuella stil polis till det faktum att det är en superhjälte film gjord på en mycket mindre budget, men Ryan Reynolds ”Perfekt perfekt gjutning då Merc with a Mouth går långt här. Deadpool kan ta 'superhjältefilmen' i riktningar andra kan inte bara för att dess huvudkaraktär vet han är i en superhjältefilm, vilket ger filmskaparna möjlighet att spela med genren på intressanta sätt. Men inget av det här fungerar om Deadpool-castingen inte stämmer, så det är ett bevis på Reynolds charm och snabba leveranser att den här filmen är lika konsekvent rolig som den är.

19. Easy A (2010)

Bild via skärmpärlor

'Jag tror inte att låta Peter Hedlin motorbåta dig bakom en säng, bad och därutöver verkligen gör dig till en super slampa.'

Filmskapare Will Gluck har gjort en karriär med att skapa förvånansvärt bra till bra filmer som ser ganska hemska ut, vilket verkligen är fallet med Enkelt A . Filmen kom i kölvattnet av de grymma Apatow-influerade, manfokuserade filmerna från mitten till slutet av 2000-talet och presenterade en tonårscentrerad syn på Scarlet Letter (igen, låter hemskt eller hur?). Men filmen charmar konsekvent när den i fel händer kan ha orsakat eyerolls, och utan tvekan en enorm en del av varför det fungerar så bra är Emma Stone . Medan den nu Oscar-vinnande skådespelerskan hade breakout-roller i Superdåligt och Zombieland , det här är filmen där hon fick chansen att lysa i spetsen och glans som hon gör. Stone är samtidigt extremt självsäker och förlamande självmedveten och upprepar upplevelsen för många, många tonåringar. Enkelt A presenterar en berättelse om kvinnlighet och sexualitet som undviker att vara predikande eller elak, istället reser på mer komplexa vägar. Det är genomgående roligt och snabbt, och Stanley Tucci och Patricia clarkson spela kanske de bästa föräldrarna på skärmen under årtiondet.

18. Inherent Vice (2014)

Bild via Warner Bros.

'Som Godzilla säger till Mothra Man, låt oss äta någon plats.'

Kommer av Mästaren , många förväntade sig Paul Thomas Anderson 2014 Thomas Pynchon anpassning för att vara på samma sätt självseriös, lång och dramatisk. Och det är vad vissa såg - en halvt allvarlig, slingrande detektivhistoria från en pothead POV. Men de som kom vidare Inneboende vice Våglängd förstod att detta var PTA: s version av en bred komedi; en dum, definitivt inte självseriös detektivhistoria där mysteriet i slutändan inte spelar någon roll, och serien av missöden som drabbar Larry 'Doc' Sportello är verkligen vad det handlar om. Dess The Big Lebowski via PTA, med Joaquin Phoenix leverera en lustigt engagerad föreställning som visar en fantastisk fysisk komedi och en vilja att verkligen bli konstig. Det är en film som fungerar så mycket bättre när du slutar försöka lista ut allt, luta dig tillbaka och njuta av showen.

17. Game Night (2018)

Bild via Warner Bros.

'Hur kan det vara lönsamt för Frito Lay?'

Det kändes som Game Night -till David Fincher -inspirerad, filmisk, mystikbelastad komedi om en grupp vänner vars spelkväll går hemskt fel - kan vara filmen som äntligen tar tillbaka studiekomedin på modet, eftersom den var full av spännande, visuellt underbara scener. Men tyvärr var biljettkontoret något nedslående. För dem som inte fick den här är det din förlust. Jason Bateman och Rachel McAdams är förtjusande som ett spelälskande par som arbetar igenom relationer när de söker efter Batemans bror, men hela ensemblebesättningen får en chans att lysa i den här snygga komedin. Jesse plemons ger en stödjande föreställning för åldrarna.

16. Thor: Ragnarok (2017)

Bild via Marvel Studios

'Tja, jag försökte starta en revolution, men jag skrev inte ut tillräckligt med broschyrer.'

Den roligaste Marvel Cinematic Universe-filmen med en långfilm, Thor: Ragnarok är en film som ständigt går för skämt och poäng. Filmen startade i huvudsak om titelkaraktären, som regissör Taika Waititi ger Chris Hemsworth Äntligen sin inneboende charm. Detta är en komedie med hög koncept som vägrar att ta sig själv för allvarligt medan också att landa äkta känslomässiga insatser - en stränggång som många har försökt och misslyckats tidigare. Waititis snabba sinnesans humor genomsyrar varje ram, desto bättre med hans scen-stjälande prestanda som Korg. Och medan filmen verkligen är skyldig James Gunn Det är också roligt men mer dramatiskt Galaxens väktare för att bana väg, att Waititi kan trampa något liknande territorium (rymdset episk med ett band av utomstående) medan han fortfarande hugger sin egen unika väg är ett bevis på hans talang som en lysande filmskapare.

15. Frances Ha (2012)

Bild via IFC-filmer

'Jag är inte rörig, jag är upptagen.'

bästa mordmysteriefilmer på netflix

Frances Ha markerade en vändpunkt för filmskaparen Noah Baumbach . Hans tidigare filmer gillar Bläckfisken och valen och Greenberg präglades av en cynism och ilska som gjorde dem lite taggiga, men började med Frances Ha , Baumbach tänds mycket —Och hans filmer är desto bättre för det. Denna glädje från 2012 var medskriven av och stjärnor Greta Gerwig , som vi nu känner som den höga filmskapande talangen bakom Lady Bird . Den här intima berättelsen om ett tjugotal som försöker hitta sin plats i världen i New York är relaterad till en upprörande grad, och Baumbach och Gerwig vet i sig exakt när man ska skratta och när man ska gå för hjärtesorg. På en gång intensivt rolig och oerhört ledsen, varje ben av Frances Ha är utformad med en livsvärld som sipprar genom skärmen. Från valet att visa upp det i svartvitt till Frances långa dans på en NYC-gata till 'Modern Love', detta är en av de mest oemotståndligt charmiga komedierna under årtiondet.

14. Hej, Caesar! (2016)

Bild via Universal Pictures

'Skulle det vara så enkelt.'

De Coen Brothers är kända för sina lysande, idiosynkratiska komedier, och deras vilja att gå i helt motsatt riktning som publiken förväntar sig är en del av det som gör dem så fascinerande. Efter att ha vunnit Oscar för bästa film och bästa regissör gjorde de nästa spionagefars Bränn efter läsning och efter att ha skapat sitt dramatiska, extremt sorgligt Inuti Llewyn Davis , sedan spetsade de Hollywood i det ytterst dumma Hej, Caesar! Detta är en film där ingenting och allt spelar roll samtidigt. Det är en film som slutar döda för att presentera en sång- och dansnummer med garderob Channing Tatum och en film som kantar enorm filmstjärna George Clooney i ett rum med en massa kommunister under nästan hela körtiden. Coen Brothers har en ond humor och Hej, Caesar! sätter det på full display till rolig, överraskande effekt.

13. 21 Jump Street (2012)

Bild via Columbia Pictures / MGM

'Sa du bara att du har rätt att vara advokat?'

Glansen av 21 Jump Street kan tillskrivas filmskapare Phil Lord och Chris Miller S omfamning av det oväntade. Det här är en gymnasiefilm som får dig att tro att den kommer att gå på samma väg som så många gymnasiefilmer har rest genom åren, bara för att ta en skarp vänster sväng och istället tvinga sina huvudpersoner - Channing Tatum och Jonah Hill - att konfrontera en tonårsgeneration som bryr sig om miljön, är mycket mer accepterande av HBTQ-samhället och omfamnar känslomässig känslighet. Det är en fantastisk undergravning av förväntningarna som blir desto roligare av spelarens ivrighet att upprätthålla just de här troperna.

12. Detta är slutet (2013)

Bild via Columbia Pictures

'Det är för sent för dig, du är redan i hålet.'

Det passande namnet Det här är slutet inte bara meddelat Seth Rogen och Evan Goldberg som begåvade författare / regissörer i sig, men satte också en överraskande snurr på 'Apatow Bro Comedy' som hade dominerat 2000-talet. Filmen är befolkad med många bekanta ansikten från den tiden, men de spelar alla en version av sig själva inför apokalypsen. Det är en lysande men ändå riskabel krok som även studion försökte övertyga Rogen och Goldberg om att tappa, men det fungerar så bra i den färdiga filmen att du inte riktigt kan föreställa dig filmen utan den. Danny McBride får två av de största ingångarna i ny filmhistoria, vänskapen mellan Rogen och Jay Baruchel får en spektakulär utdelning, och Jonah Hill spelar den mest omtyckta kuk som man kan tänka sig. Detta står verkligen som en av de mest roliga komedierna under årtiondet.

11. Spy (2015)

Bild via 20th Century Fox

”Den här armen har rippats av helt och fästs igen, med detta jävla arm. ”

Melissa McCarthy var möjligen de decoutts komiska skådespelerska och hennes spionkomedi 2015 Spionera står som hennes roligaste bidrag hittills. Återförenas med Brudtärnor och Värmen direktör Paul Feig , McCarthy sätter en vridning på sin offentliga image genom att bo i rollen som en ödmjuk assistent till en sexig spion ( Jude Law ) som tvingas ta steget och ta på sig spionrollen när han till synes mördas. Hon är fantastisk i rollen, men de hemliga vapen Spionera är Jason Statham spelar upp sin badass persona på roligt sätt och Rose Byrne absolut dödar det som filmens dödliga skurk. Spionera bryter inte formen när det gäller struktur eller visuell stil, men när det gäller skratt per minut lyckas den här vilt.

10. The World's End (2013)

Bild via fokusfunktioner

'Vad fan betyder WTF?'

Släpp av komedin Rogen / Apatow Det här är slutet sammanföll med lanseringen av en annan världsändande komedi av ett helt annat slag: Edgar Wright S Världens ände . Den tredje filmen i den löst förbundna Cornetto-trilogin fungerade som den mogna uppföljningen av Shaun of the Dead och Hot Fuzz , som medförfattare / stjärna Simon Pegg hanterar frågor om missbruk, depression och nostalgiens nedgång i hans bästa framträdande på skärmen hittills. Och medans Världens ände tar sina karaktärer på allvar, filmen är också full av Wrights signaturvisuella gags och sprakande humor, vilket ger en klocka som är lika rolig och hjärtskärande. Sci-fi-elementen väver in perfekt, och Wright och Peggs manus har återigen en lufttät struktur som handlar om installation och utdelning.

9. LEGO-filmen (2014)

Bild via Warner Bros.

'Jag jobbar bara i svart och ibland väldigt, väldigt mörkgrått.'

Phil Lord och Chris Miller har gjort en karriär med att förvandla hemska idéer till fantastiska filmer, och det är verkligen fallet med LEGO-filmen . Det som kunde ha varit en reklamfilm för en leksak är i stället en berättelse om kreativitet, och hur den 'utvalda' berättelsen är fullständig och fullständig hogwash. Det är tematiskt rikt för en 'barnfilm', men dessutom är det också en otroligt rolig, snabbt rörlig, visuellt dynamisk äventyrsfilm full av skämt och visuella gags i massor.

8. What We Do in the Shadows (2014)

Bild via fruktträdgården

'Låt mig bara göra mitt mörka bud på internet!'

Innan Taika Waititi blev Internets pojkvän, han skrev, co-regisserade och deltog i en mockumentär om vampyrer Vad vi gör i skuggorna —Och det är fortfarande en av hans bästa filmer. Filmen presenterar livet för en grupp vampyrer som lever tillsammans i att gömma sig så underbart banalt, eftersom det är en historia där alla 'små ögonblick' gör hela skillnaden.

7. The Nice Guys (2016)

Bild via Warner Bros.

”Älskling, hur många gånger har jag sagt dig? Säg inte 'och så.' Säg bara 'Pappa, det finns horor här.' '

En av de mest underskattade komedierna under årtiondet, Shane Black S De trevliga killarna är en magnifik detektivhistoria, en käftande fysisk komedi för Ryan Gosling , och en rolig kompiskomedi på en gång. 1977-filmen hittar ett privat öga (Gosling) som samarbetar med en Yoo-hoo-drickande verkställare ( Russell Crowe ) för att försöka spåra saknad tjej, men eftersom noirs tenderar att gå, hamnar de fast i ett mycket större nät av konspiration. Kemien mellan Gosling och Crowe är otrolig, och Goslings uppvisning av fysisk komedi är rent av Oscar-värdig. Varje takt landar, och varje skämt finjusteras till perfektion. Det är synd att inte många såg den här i teatrarna, för de missade en av de bästa komedieuppställningarna i det senaste minnet.

6. Lady Bird (2017)

Bild via A24 och Merie Wallace

the walking dead säsong 5 avsnitt 8

”Det du gör är väldigt anarkist. Mycket baller. ”

Kommande åldershistorier är en krona ett dussin, men när Lady Bird släpptes 2017, förtjänade den sin plats högst upp på högen bredvid filmer som Sexton ljus , Aningslös och Nästan känd . Författare / regissör Greta Gerwig 2002-filmen är inte ganska bara ett drama, det är inte heller ganska bara en komedi, vilket betyder att den är helt kvalificerad för den här listan. Filmen är verkligen rolig och ofta rolig, tack vare perfekta leveranser från liknande Saoirse Ronan , Mössa Feldstein och Timothée Chalamet ('Det du gör är väldigt anarkistiskt. Mycket baller.'), Och den komedin gör draman ännu mer imponerande. Dessa människor känner sig verkliga och påtagliga. Du kommer ut ur filmen och känner dig som du känna till Lady Bird, och du bryr dig djupt om henne. Det är kraften i stor filmskapande.

5. Paddington 2 (2017)

Bild via Warner Bros.

'Om vi ​​är snälla och artiga kommer världen att ha rätt.'

Paddington 2 är ett mirakel. Den första Paddington i sig var en trevlig överraskning som regissör Paul King skapade en oerhört charmig, hälsosam historia om en förlorad björn som helt enkelt letade efter en plats att tillhöra. Men på något sätt är uppföljaren ännu bättre, eftersom Paddington letar efter den perfekta presenten till sin moster Lucy. Det är allt. Det är handlingen. Längs vägen fastnar Paddington i fängelset, delar sitt recept med marmeladesmörgås med en härdad fånge som spelas av Brendan Gleeson och sedan i slutet av filmen, Hugh Grant leder ett jätte musikaliskt nummer. Att allt detta inte bara fungerar utan också verkligen får ditt hjärta att svälla av glädje och får dig att vilja bli en bättre människa är en del av magin i Paddington 2 , en film som kanske eller inte har makten att faktiskt förändra världen.

4. Grand Budapest Hotel (2014)

Bild via Fox Searchlight

'Håll händerna från min lobbypojke!'

Wes Anderson 2014 Oscar-vinnande hit Grand Budapest Hotel är inte bara en av filmskaparens mest framgångsrika filmer än, den är också den roligaste. Förankrad av en bra prestanda från Ralph Fiennes , berättar den flerskiktade berättelsen om vänskapen mellan en concierge och en lobbypojke på ett exklusivt hotell i ett fiktivt, krigshärjat europeiskt land. Det har saker du kan förvänta dig av en bred komedi - ett fängelseuppehåll, snabba förändringar och en skidåkning i utförsåkning som spelar upp den fysiska komedin - men genom linsen från Wes Anderson känns varje aspekt av filmen unik och handgjord. Det är en glädje genomgående, obefläckat utformad och skiktad med en känsla av vemod hela tiden. Att säga att det kan vara Wes Andersons bästa film är inte att förnedra hans tidigare filmer, utan att understryka hur bra Grand Budapest Hotel är.

3. Brudtärnor (2011)

Bild via Universal Pictures

'Jag är glad att han är singel eftersom jag ska klättra upp som ett träd.'

Innan den släpptes, Brudtärnor var orättvist positionerad som 'den kvinnliga versionen' av de många, många dude-centrerade R-komedier som befolkade det föregående decenniet, men mycket snabbt insåg publiken att det var något helt unikt. Skriven av Kristen Wiig och Annie Mumolo , filmen erbjuder en komplex titt på kvinnlig vänskap som är lika delar kan inte sluta skratta lustiga och whoa-för-verklig brutal ärlighet. Det finns inte en svag länk i hela ensemblebesättningen, och samtidigt Melissa McCarthy med rätta bröt ut på ett enormt sätt (fick en Oscar-nominering för bästa kvinnliga biroll) Rose Byrne Sin smygande smygiga sväng då Helen känner att den aldrig riktigt fick sin rätt som en enorm komisk prestanda. Filmen vägrar att fördjupa sig i stereotyper om kvinnliga vänskap och erbjuder en komplex, komplicerad huvudperson i Wiigs Annie, som inte bara gjorde det uppfriskande vid den tidpunkten utan också har tjänat det som tiden gått. Den här håller upp som en komediklassiker av en anledning.

2. Popstar: Never Stop Never Stopping (2016)

Bild via Universal Pictures

”Tio sekunder är en evighet, Harry! Det är en tredjedel av vägen till Mars! ”

Popstar: Sluta aldrig stoppa aldrig är en av de mest underskattade filmerna under decenniet, full-stop. Medan vissa orättvist avskrivit detta som en Justin Bieber parodi, de som faktiskt såg filmen vet Popstjärna är ett löjligt komiskt mästerverk på nivån av Styvbröder och Anchorman . Filmskaparteamet av The Lonely Island väcka historien om Conner4Real till liv via mockumentary-format, och berättar om den katastrofala utgåvan av ett nytt album från en megafamous musiker som är lika säker som han är omedveten. Regissörer Akiva Schaffer och Jorma Taccone ta med en verkligt filmisk visuell stil till filmen, vilket på något sätt gör de allt mer bisarra shenanigansna så roligare. Andy Samberg levererar en av de stora komiska framträdandena under decenniet som Conner, och det är ett bevis på hans arbete att trots Conners brist på självmedvetenhet, hittar du honom ändå älskvärd. Utöver allt detta är soundtracket verkligen fantastiskt, eftersom låtarna från Conner, hans turkamrater och hans tidigare band The Style Boyz (för livet) är vansinnigt fängslande. Filmens omatchbarhet är utanför listorna, vilket gör det desto mer frustrerande att det inte riktigt hyllades

1. MacGruber (2010)

Bild via Universal Pictures

“KFBR392 KFBR392 KFBR392 KFBR392 KFBR392 KFBR392”

Årets bästa komedi är MacGruber , självklart. Vad annars? Denna långfilmsanpassning av det återkommande SNL skiss är hjärnbarnet till Kommer Forte , John Solomon och Jorma Taccone , och det är lika löjligt som det är galet. Och det här är en otroligt galen film. Det är en film som inte borde fungera, men Taccone hyllar 80-talets actionspelare tillräckligt för att känna sig bekant, men inte så mycket att MacGruber känns som rent parodi. Det står ensam som den konstiga, hysteriska komedin som det är, med Forte som ger en gå-för-sönder-föreställning som den titulära olämpliga actionhjälten. Varje skådespelare förbinder sig till lite, från Kristen Wiig till Ryan Phillippe till Val Kilmer , och filmen är desto bättre för det. Glansen av MacGruber förklaras bäst genom att påpeka att den inte innehåller en utan två roligt överdrivna sexscener, varav den ena innebär att Forte's MacGruber älskar ett spöke. Denna fördubbling av löjliga, konstiga bitar är kärnan i MacGruber S charm. Vilken annan film skulle inte bara åka dit, utan åka dit på ett så konstigt säkert sätt? Det finns bara en MacGruber, och det är ett komiskt mästerverk.